DIBUJO ARTÍSTICO i
¿Qué vamos a hacer en esta primera evaluación?
El dibujo es un campo amplísimo que se puede trabajar desde muchas perspectivas, pero a muy grandes rasgos, yo lo sintetizaría en unas pocas habilidades (hablo de la capacidad de dibujar, no de la capacidad de "hacer arte").
- Se necesita una capacidad psicomotriz mínima. Es decir, necesitas que tu mano haga lo que tu quieres que haga. Cualquier persona que lleve una escolarización normal en España ya ha trabajado de sobra esa capacidad. Es decir, si consigues escribir es que tu mano te responde de manera suficiente para dibujar. Aún así, es cierto que no es lo mismo trabajar en formatos pequeños (como un folio o un A-4) que grandes, ni a unas velocidades que a otras y que lograr más control de tu gesto siempre viene bien. Esta parte no la vamos a trabajar en el aula de manera específica, pero te daré ejercicios por si quieres mejorarla por tu cuenta. Ir a ejercicios.
- Se necesita la capacidad de ver: Para dibujar realista pero también para ser capaz de entender cómo ha sido hecho cualquier dibujo es necesario aprender a ver de una determinada manera, como lo hacen los artistas realistas, para evitar los engaños típicos de la percepción humana. Cuanto más sepas separar lo que ves de lo que percibes más fácil te resultará obtener formas creíbles. No es difícil pero requiere mucho entrenamiento para naturalizar ciertos hábitos, y cierta ayuda externa, por eso lo vamos a trabajar mucho este curso.
- Se necesita también la capacidad de saber hacer sin necesidad de tener que copiar (del natural o de otra imagen). Esto se aprende con el punto anterior, pero también conociendo ciertas leyes como las de la perspectiva o la de las proporciones humanas. También lo trabajaremos bastante este año, aunque afortunadamente en internet puedes encontrar en la actualidad tutoriales decentes para casi cualquier campo que se te ocurra de este punto.
- Por último, para mí y para la mayoría de las personas que saben dibujar, esta asignatura es mucho más que aprender a dibujar con cierto realismo; es aprender a utilizar la línea y es resto de recursos típicos de esta asignatura de manera expresiva (y por lo tanto creativa). Esta es la parte más bonita, pero desgraciadamente el tiempo que vamos a tener para trabajar los tres puntos anteriores en clase es escaso y voy a priorizarlos durante este primer año.
SABER VER 1: LAS PROPORCIONES
Cuando miramos cualquier escena en nuestro cerebro están ocurriendo procesos que nos ayudan a interpretar lo que vemos (percepción visual- leyes de la Gestalt). Por poner un ejemplo, si miramos hacia un grupo de gente que se encuentren a diferentes distancias de nosotros, en nuestra retina se están proyectando en tamaños muy diferentes (por la perspectiva), sin embargo, nuestro intelecto sabe interpretarlo y percibimos con naturalidad que todos son de un tamaño similar. Sin embargo, si queremos dar un efecto realista a nuestras imágenes, tenemos que aprender a dibujar algo más parecido a la imagen que se produce en nuestro ojo que a la que interpreta el cerebro y esto no a todos les resulta fácil. Uno de los "trucos" con los que se ayudan los dibujantes es a establecer proporciones entre lo que se ve ayudándose del lápiz, para impedir al cerebro trabajar de su manera habitual.
Hacerlo directamente del natural (ante un bodegón, por ejemplo) es complicado, por eso he realizado los siguientes ejercicios para que te ayuden a adquirir esta habilidad. No son ejercicios bonitos ni entretenidos, pero creo que te vendrán muy bien.
Cuando miramos cualquier escena en nuestro cerebro están ocurriendo procesos que nos ayudan a interpretar lo que vemos (percepción visual- leyes de la Gestalt). Por poner un ejemplo, si miramos hacia un grupo de gente que se encuentren a diferentes distancias de nosotros, en nuestra retina se están proyectando en tamaños muy diferentes (por la perspectiva), sin embargo, nuestro intelecto sabe interpretarlo y percibimos con naturalidad que todos son de un tamaño similar. Sin embargo, si queremos dar un efecto realista a nuestras imágenes, tenemos que aprender a dibujar algo más parecido a la imagen que se produce en nuestro ojo que a la que interpreta el cerebro y esto no a todos les resulta fácil. Uno de los "trucos" con los que se ayudan los dibujantes es a establecer proporciones entre lo que se ve ayudándose del lápiz, para impedir al cerebro trabajar de su manera habitual.
Hacerlo directamente del natural (ante un bodegón, por ejemplo) es complicado, por eso he realizado los siguientes ejercicios para que te ayuden a adquirir esta habilidad. No son ejercicios bonitos ni entretenidos, pero creo que te vendrán muy bien.
SABER VER: El encuadre
novedades
- 29/10/2020- He hecho una página con la presentación trabajada en clase sobre encaje de puntos y otros ejercicios con sus soluciones para practicar en casa. Ir a la página.
- También he realizado otra página tipo blog, para que podáis suscribiros si queréis, sobre las ampliaciones de páginas ya hechas o nuevas páginas de apoyo que no sigan el orden de clase, para que no os perdáis nada de ninguna de vuestras tres asignaturas. La tenéis disponible desde "un poco de todo". Ir al blog.