Cultura Audiovisual II
ej.9 Luz y textura
Como en ejercicios anteriores, tenemos que analizar y comentar las imágenes desde una dimensión denotativa y su vinculación connotativa, en este caso centrándonos en la luz y la textura que produce. Es decir, hay que fijarse en la luz y la sombra, ver que tipo de iluminación es más probable (natural o artificial) y describir las características generales de esa iluminación. Y por supuesto, intentar sacar todo lo posible desde el punto de vista de la simbología de esa iluminación y de la textura que esa iluminación oculta o muestra. En concreto, en los exámenes EvAU se especifica: "luz y textura: sombras, luz principal y de relleno, reborde y contraluz; contraste, tono, formas.
1. Por eso yo empezaría analizando la/las fuentes de luz. Recuerda que si hay retratos el/los focos luminosos suelen reflejarse en los ojos. Las sombras también nos informan sobre el tipo y dirección de la luz.
- ¿Hay una sola fuente de luz o varias?. Lo normal, si es un trabajo cuidado, es que además de una luz principal exista luz de relleno y/o de contra. La luz de relleno se nota en las zonas sombreadas y la contra si alrededor de los objetos se produce una especie de aureola.
- ¿Cómo es esa luz?. Diferenciar entre natural y artificial es complicado, pero en publicidad es muy frecuente trabajar en estudio (e incluso en la calle también se puede rellenar con luz artificial). Es mucho más fácil comprobar (en fotos a color) si esa luz está coloreada de alguna manera y sobe todo, si el efecto general resulta cálido o frio. Aunque este apartado es más propio del color, tiene mucho que ver también con la iluminación. ¿Cuál es el grado de luminosidad? Diferenciar entre clave de luz alta y baja es sencillo y muy importante para el análisis connotativo posterior. Si no lo recuerdas, repasa la teoría (enlace superior) ¿Cómo es su dispersión?. Si las sombras se ven muy bien delimitadas será dura y si no tienen bordes claros, difusa, independientemente de que estén trabajadas en clave alta o baja. ¿Y desde dónde se ilumina? La dirección o direcciones son fundamentales para el análisis connotativo, así que este apartado no puede faltar. Recuerda que la nomenglatura es similar a la de los tipos de angulaciones: frontal, lateral, cenital, baja (contrapicada) y alta (ilumina en picado). Será varias cosas a la vez "baja y lateral" ó "alta y frontal"..., excepto en casos muy concretos, como la cenital.
- ¿Hay diferencias de contraste lumínico en diferentes zonas del cartel o es una iluminación homogénea?
2. La luz se puede utilizar para resaltar o hacer desaparecer volúmenes y texturas, y esto puede ser importante desde lo connotativo. Resaltar la textura de un pan lo puede hacer más apetitoso, pero en un retrato para anunciar cremas habrá que evitar cualquier indicio de arruga. Analiza si la iluminación puede ofrecer algún análisis desde este punto de vista.
3. Cuando no tengas más que añadir desde lo denotativo, entra en lo connotativo. Recuerda revisar todo lo que has comentado anteriormente y preguntarte sus porqués; Pueden tener función práctica pero casi seguro que también se asociarán a alguna expresión. Como una imagen suele ser un sistema complejo, muchas veces las sensaciones son matizables, pero los rasgos generales de la expresividad los tienen en la teoría. Como resumen:
- Imagen amable: Luces naturales o artificiales pero que generen sensaciones naturales (lateral y picada). Luz difusa con relleno para evitar sombras duras, luminosidad de media a alta, temperatura de color cálida o blanca (aunque a veces fría para apaciguar). Por supuesto, depende de la intención de esa imagen y por qué necesitemos cierta dulzura su expresividad también será muy diferente.
- Imagen potente: Luces artificiales (porque son más controlables aún cuando imiten la natural) con cualquier tipo de angulación. Luz directa buscando grandes contrastes lumínicos. Aunque las sombras sean duras puede llevar relleno (se sabe por la pérdida o no de información en las sombras), luminosidad media a baja, temperatura de color en los extremos (o muy cálida o muy fría) y a veces contrastes de color. Igual que las imágenes más amables, se pueden buscar imágenes potentes por muchísimas razones expresivas.
4. Desde lo connotativo, además de la expresividad más o menos clásica sobre el uso de la luz, no dejes de analizar si la luz se usa para dirigir la mirada del espectador hacia diferentes zonas y/o para potenciar el volumen y/o textura de otras.
5. En casos excepcionales, la luz no sólo se utiliza para potenciar el mensaje, sino que es parte insustituible de él. Aunque no sean muy abundantes, en estos casos es imprescindible hablar de ese efecto concreto, puesto que aportará la parte relevante del significado.
Ejercicio
Analiza y comenta los carteles (denotativo y connotativo) desde la dimensión de la luz y la textura: Sombras, luz principal y de relleno, reborde y contraluz; contraste, tono y formas.
CARTEL 1: Película de Stallone "First Blood"
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CARTEL 2: Crema de cara Ponds
CARTEL 3: Película de Paolo Sorrentino: Youth
CARTEL 4: Película de Peter Bebjak: El informe Auschwitz
CARTEL 5: Película de Jonathan Glazer